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第103章 西大之旅（第1页）

紧张的琴声结束，而我们也从那紧张刺激、杀喊声叫天的意境中走出。而风倩倩则是起身鞠躬，随后我们响起掌声，风倩倩起身回到了座位上。

“那么抚琴就到这里结束了，无论是抚琴或者对弈，这十件雅事都需要一定的文识储备和审美趣味来支撑，那么下一个就到了我们的赏画了”

随后何梧桐起身请我们跟着对方。

走出木屋，穿过桥廊，随后映入眼帘的是一个圆形的建筑，何梧桐一边识别开锁，一边给我们介绍道：“这里就是我拜访字画的地方了，无论是国内的还是国内的，都有涉及”

随后打开了门，而里面的灯光也是随着感应一一亮起，而其中的布局也很有意思，“字画按照时间顺序摆放，最里面就是年代最久远的《洛神赋图》了，当然这是仿迹，不过也很有收藏价值，其次是《步辇图》、《唐宫侍女图》等等”

“绘画分为很多种，有宫廷绘画、文人绘画、宗教绘画、市民绘画和民间绘画。画种有分为人物画、山水画、水墨画、院体画、工笔画、文人画、水墨漫画、花鸟画和新文人画”

“绘画相传始于唐代，成于五代。盛于宋元，明清及近代以来都有所展。”

“赏画赏画，当然也得有画，古人绘画注重表现自然景物和人物形象的神韵和气韵，如唐代杜甫的《月忆舍弟》和李白的《将敬酒》。当然也有自己想表达的意思在其中，比如王维的《山居秋暝》和《渭城曲》”

“而现代的绘画更注重表现自然景物和人物形象，如吴大羽的《千里江山图》和齐白石的《墨虾》和《牧牛图》等。”

“而赏画就是理解古人为何作此画的原因以及古人想要表达什么意思，赏的画多了，可以使人的心境沉入到艺术的氛围中受熏陶，增长见识，陶冶情操”

何梧桐一边讲解，一边带我们按时间顺序参观，而大多数都是仿画，可见原画本身的意义，大多数都是宫廷绘画，画的无妨都是当时的建筑，而中国四大美女的绘画也没有，毕竟时间过于久远，也没有绘画流传下来，所以不方便创作。

而最喜欢也是最简单的就是山水画了，简单易懂，更符合大众的审美。“这幅《千里江山图》就是山水画的巅峰之作了，为北宋王希孟所作，《千里江山图》的主要取景地是庐山和鄱阳湖。”

“该作品以长卷形式，立足传统，画面细致入微，烟波浩渺的江河、层峦起伏的群山构成了一幅美妙的江南山水图，渔村野市、水榭亭台、茅庵草舍、水磨长桥等静景穿插捕鱼、驶船、游玩、赶集等动景，动静结合恰到好处。在该作品人物的刻画上，极其精细入微，意态栩栩如生，飞鸟用笔轻轻一点，具展翅翱翔之态。”

“山水画的主题是人与自然和谐生存。人类理想的人居环境，是天人混沌一体的共存关系，它已存在于中国人内心深处和传承积淀文化深处，并用山水画的表现形式呈现出，也决定了人们选择人居环境的导向。古人也早已给出“天人合一”

的答案，“道法自然”

的人与自然和谐关系，追求优美、赏心悦目的自然和人为环境的思想始终包含在山水画的思想中。”

“每一种画的种类，表达的主题都不一样。人物画讲究传神，水墨画讲究意象和布局，院体画讲究写实逼真，工笔画讲究巧密而精细，文人画讲究诗画一体，所以赏画也很讲究文化储备”

而何梧桐也不在解释，一千个读者就有一千个哈姆雷特，每个人的审美都不一样，观察的角度也不一样，所以就任由我们自己观察了，古人的画没有一点文化储备还是比较晦涩难懂的，想要表达什么必须结合当时的时代背景来看。

而现代画就没那么多的表达目的了，就是写实，记录美好，想象美好。就连《蒙娜丽莎的微笑》都有仿图，而且看起来也的确像那么回事，好像从哪个角度看去，对方都在看着你，真的挺神奇的，不过，赏画的环节也到此为止了，对于我们没有审美细胞的人来说，还是比较枯燥乏味的。

“怎么样？赏画有什么感悟吗？”

何梧桐笑问我们。

“无聊算不算感悟？”

莉莉无精打采回。

“哈哈，那是因为你们还太年轻，只想着玩，当然不会静下心来审美了，而且需要过多的文化素养，所以你们还没有学习到那种地步，所以赏画还是有一定的门槛的”

何梧桐笑着回。

“好了，十大雅事的最后一项就是侯月了，当然得等到晚上了，所以现在可以去做之前感兴趣的9件事哦！等到晚上时，月亮出来的时候才开始吧！”

何梧桐笑道。

听到此话，看了看时间，现在也不过4点，距离晚上还有很久呢！莉莉拉着我去焚香酌酒，“班长，我们继续酌酒吧！”